Hay discos que se sienten como puertas secretas, y “Abacus – Analogue Stories Vol. 1” es de esos que, cuando el vinilo empieza a girar, cambian el aire del cuarto. No es solo deep house: es una cápsula analógica con memoria propia, un registro donde cada frecuencia parece contar algo vivido entre callejones neoyorquinos, galaxias imaginadas y madrugadas de estudio llenas de cables, máquinas y humo flotando. Abacus no regresa: reaparece con la seguridad de quien nunca se fue, reactivando Re:Think Recordings con el pulso de una visión que maduró en silencio.

Desde el primer corte, “That Real Live”, el disco abre con una narración que despierta imágenes de ciudad—trenes nocturnos, pasos rápidos sobre concreto, ecos de pandillas urbanas que tratan de cruzar la noche sin perderse. Pero lo poderoso no es la referencia cinematográfica, sino cómo Abacus teje ese fragmento dentro de un groove cálido y envolvente, como si la historia se transformara en ritmo. Es una entrada que marca carácter: aquí se cuenta un relato, no solo se mezclan beats.

Luego aparece “Spaceflight”, una pieza que respira como si el sintetizador tuviera pulmones propios. Los arpegios parecen luces de un tablero de control, las melodías se deslizan sin pedir permiso y el bajo hace un vaivén que levita. No empuja, flota. Es un tema que te recuerda que la pista también puede ser un viaje interior, no solo un intercambio de energía.

Del otro lado del vinilo, “Blaktronics” suena a homenaje y a futuro al mismo tiempo. Tiene ese sabor del funk sintético que nació en Detroit y que aquí renace con una fineza que se siente artesanal. No es nostalgia: es conexión. Máquina y alma negociando quién toma el control. Y cuando llega “In4mation”, el cierre se vuelve casi filosófico. Una pregunta disfrazada de groove, un flujo suave, cálido, donde los sintes chisporrotean como si jugaran con la idea de revelar algo… pero nunca del todo.

“Analogue Stories Vol. 1” es de esos discos que no buscas: te encuentran. Es un vinilo que se siente íntimo, profundo y cuidadosamente construido para quienes saben que una aguja cayendo sobre cera puede contar historias que ningún formato digital alcanza. Ideal para sets que necesitan emoción, textura y esa sensación casi ritual de estar manipulando algo vivo. Un registro que merece ser tocado, escuchado y entendido en cada giro.